Инсценировка Романа Должанского Спектакль по мотивам произведений В. Шукшина Государственный Театр Наций Премьера – 22 ноября 2008 г. Режиссер: А. Херманис Сценография: А. Херманис и М. Пормале Художник-фотограф: М. Пормале Костюмы: В. Севрюкова
Сообщение: 29
Откуда: Днем - город как город. И люди как люди вокруг
Отправлено: 09.10.08 00:31. Заголовок: Это ж сколько должен..
Маш, ты должна знать, по каким рассказам у нас спектакль-то? (Это ж сколько должен идти спектакль, если включить в него все рассказы?! Берег утопии - просто короткометражка по сравнению с этим :)))))) )
Спасибо, многоуважаемый аноним:))) Только речь шла не о тайне как таковой, а о том, что Александр названия рассказов не озвучивал - партизанил))) И насколько мне известно, рассказов 10, куда-то еще два названия потерялись
*** Прогон Действо началось со служебного входа в Театр наций, где после вахты и служебного гардероба нужно было пройти квест под названием «Отыщи Малую сцену». Он был успешно пройден и вот мы в зале: зал небольшой, 170 мест где-то, достаточный подъем, чтобы было видно из любой точки, и помост сцены со скамьей по всей длине, которая как бусины на нитку собирает на себя героев рассказов. Когда начался спектакль, сцену буквально затопило, залило светом, стало очень солнечно, в том числе и от фотографий огромных подсолнухов на задниках. Начал спектакль Александр – говорил о том, как они ездили в Сростки – в костюме, который ему ощутимо велик… Первая мысль была: куда смотрят костюмеры? Но потом оказалось, что так и задумано… Наверное, потому, что поначалу истории из рассказов – одежда с чужого плеча, наверное, чтобы подчеркнуть различия между героями Шукшина и современными актерами. Вот только так ли они велики, различия-то эти? По-моему, все, о чем играли со сцены, и сейчас происходит. И не только в деревне… Очень близко все и понятно. Рассказы по отдельности перестаешь воспринимать уже к середине первого действия, к тому времени их уже и не называют со сцены. Просто жизнь деревни, большой и шумной: когда о каждом твоем не то что поступке, о намерении соседи знают чуть ли не больше тебя… «От людей на деревне не спрячешься…» Соседи эти смотрят с фотографий, привезенных из Сростков Моникой Пормале, проходят чередой фотокадров и, кажется, внимательно смотрят за тем, правильно ли про них рассказывают… А рассказывают, по-моему, правильно – по крайней мере, честно, с душой. Волнуются, конечно, пока, надеюсь, пройдет… Совершенно гурманское наслаждение получила от актерской игры, от естественности нахождения в образах, на сцене. Если от Александра, Дмитрия Журавлева, Юлии Свежаковой, Евгения Миронова это было ожидаемо – видела уже, на что они способны – и не подвели, то Павел Акимкин стал личным открытием! Отличным открытием! Чулпан Хаматова очень понравилась кроме одного эпизода в предпоследнем рассказе, когда играла старушку, почему-то очень резало слух беззубое шамканье… Но в целом – на сцене была команда, хотя нет, не люблю это слово – на сцене были люди, делающие одно дело, понимающие, о чем они говорят, и не перебивающие друг друга… Если попытаться что-то выделить – меня больше всего зацепили пять рассказов: «Степкина любовь», «Сапожки», «Игнаха приехал», «Беспалый» и «Степка» - ровно половина на безоговорочное «отлично». И - огроменное ИМХО - но "Жена мужа в Париж провожала..." Александр читал лучше Александр очень, просто очень разный: смешной, трогательный, знающий себе цену до самовлюбленности *хи!*, ботаник-сосед из «Микроскопа» и борец Игнаха, усталый председатель сельсовета и Степкин отец… Ну, гурманство зрительское, что тут еще скажешь!
Отправлено: 24.11.08 15:08. Заголовок: Вчера снова повезло ..
Вчера снова повезло попасть в зал. Премьерный показ уже с возможностью похлопать артистам, подарить цветочки и все такое. Ну и сравнить-закрепить-углубить впечатления от прогона. РАЗИТЕЛЬНЫХ отличий, по-моему, не было. Зато было заметно, что все устали, играли уже не на энтузиазме, а больше на профессионализме - и ИМХО - это было очень большим плюсом спектаклю: получалось не взахлеб, а душевно... Сидела с другой стороны зала, какие-то вещи смотрелись совсем по-другому. К примеру, в первый раз сосед из "Микроскопа" запомнился слабо, а вчера оценила, насколько сильна его тяга к знаниям - ну очаровательный ботаник
А еще Александр поменял рисунок тестю из "Жена мужа в Париж провожала"! На прогоне он был суровый такой, конкретный, а вчера вышел подкаблучником Только и делал, что говорил: "ты смотри, парень!" и грозил пальцем - да и то после тычков жены. Суупер! Восторг! Этот момент почти примирил меня с загубленным - ИМХО!!! - рассказом. Почти...
Зал был странный... Временами кто-то вмеялся невпопад... А на финальных частушках вдруг повисло что-то такое, как будно все переглядываются и не знают, как реагировать... А частушки-то выбраны по-моему самые безобидные из тех, что действительно поют на селе на гуляньях... Зато аплодировали долго, дружно, от души)))
Отправлено: 24.11.08 21:39. Заголовок: Он нас заставит роди..
Он нас заставит родину любить
Марина Давыдова
В Театре Наций знаменитый на всю Европу режиссер Алвис Херманис поставил свой первый в России спектакль. Для московского дебюта он неожиданно для многих выбрал рассказы Шукшина, доказав, что современное искусство все еще может являть миру истинно прекрасных людей.
То, что Алвис Херманис выпустил в Москве очень удачный спектакль, как говорится, объективный факт. Аншлаг. Овация. Смех и слезы... Нет, конечно, отдельные недовольные найдутся - они всегда находятся. Но речь не о них. Речь о том, что "Рассказы Шукшина", в сущности, могут примирить отчаянного западника и яростного славянофила, любителя продвинутого артхауза и певца простых театральных форм. Алвис Херманис, подозреваю, сам не понимает, до какой степени конъюнктурный спектакль (это не ругательное слово - нет и нет, сейчас я все объясню!) он поставил.
Ибо Алвис Херманис существует (и всегда существовал) в западном контексте. А для западного контекста его спектакль, несмотря на кажущуюся незамысловатость, а точнее - благодаря своей незамысловатости, революционен. Первое и главное. Он сделан с любовью к людям. Не с сочувствием и состраданием к простому народу. А именно с любовью к людям. Второе, не менее главное. В нем нет никакого обличительного пафоса. Он проповедует простые и, в сущности, не горькие истины. Третье, самое главное, - в нем нет никакой неприглядной фактуры. Деревенские жители (и обитатели районных центров) носят тут красивые наряды с фольклорными мотивами - цветастые платья да яркие рубахи. Никакого рванья, никаких шапок-ушанок, никакого фирменного аутентизма, в котором Херманис большой мастер.
Спектакль разыгрывают на пустом, дощатом, хорошо отлакированном помосте с одной скамьей в центре. Получается очень опрятный лубок с легким гламурным привкусом и столь же легким налетом иронии, ибо этот радующий глаз визуальный ряд оттеняется большими фотографиями реальных людей, живущих сейчас в шукшинских местах. Мы видим все больше обветренные, немного землистые лица работяг, стариков, женщин за прилавком. Эти лица приятны, но уже не так радуют глаз. А костюмы совсем его не радуют. А уж когда на фотографиях появляются до боли знакомые облезлые пятиэтажки с зарешеченными окнами двух первых этажей, где-то внутри зарождается воспоминание о полузвериных нравах, какие царят в наших краях (часто ли Алвис Херманис встречал зарешеченные окна первых этажей в Дании, Франции, Испании или в Венгрии с Чехией?). Он ведь не хуже нас с вами понимает, где и как мы живем. И, конечно, ему ничего не стоило сделать Шукшина в таком вот чернушном духе. Придать спектаклю обличительности. Вписать его в контекст современного западного искусства. Это был бы, что и говорить, ход. На защиту Шукшина наверняка бросились бы толпы недовольных. На защиту Херманиса - продвинутые критики.
Но латышский режиссер словно бы нарочно выпал из современного культурного контекста. Он попытался сам стать Шукшиным. Взглянуть на мир и на его героев собственными глазами. Показать нам людей такими, какими мы хотим их видеть. Проще говоря, он удовлетворил потаенные чаяния русского театрального зрителя. Потому что в отличие от западного зрителя, завсегда готового к эпатажу и культурному шоку и даже в глубине души ждущего от сцены неприятностей, русский зритель все еще мечтает увидеть на подмостках идеал, но не с фальшивым (шиловско-глазуновским), а с жизнеподобным и "симпатишным" лицом. Он все еще воспринимает искусство как волшебный мир прекрасного, с тоской понимая, что на современной сцене это мало кому удается. Последний, кому удавалось, - Петр Фоменко, боец старой гвардии, сформировавшийся в совсем ином, чем Херманис, культурном контексте. И вот современный знаменитый и очень западный режиссер вдруг явил нам на русской сцене почти Берендеево царство (ведь герои Шукшина при всей их подлинности немного сказочные, и в чудиках его так много от Ивана-дурака), но явил так, что оно не кажется ни приторным, ни фальшивым.
Стиль, который использует Херманис, можно было бы определить как "гиперреалистический гротеск". У всех вроде бы очень жизнеподобно выписанных шукшинских героев - деревенских бабок, колхозников, чудиков, пьяниц и сидельцев - тут немного клоунская природа. Тут приветствуются гротескный грим, толщинки, дружеский сценический шарж и т.д. Примерно в таком же ключе не так давно Херманис выпустил в родном Новом Рижском театре спектакль "Латышские истории", чьи герои тоже были не только смешны, но еще немного и смехотворны. И там тоже в масках не было карикатурности. В патриотизме не было спесивости. В любви к родине не было истеричной натужности. Теперь в пандан "Латышским историям" Херманис выпустил истории русские. И заставил нас нашу же родину любить. Он поставил солнечный спектакль. Так и хочется написать "подсолнечный" (на сцену выносят поначалу фотографии огромных красивых подсолнухов). Чуть рафинированный, но не лишенный вкуса подлинной жизни.
Если что и отличает принципиально "Латышские истории" от "Рассказов Шукшина" - это, помимо наличия чудесной литературной основы, еще и наличие тут Евгения Миронова. "Рассказы Шукшина" - конечно же спектакль ансамблевый, и особенно хороши в этом ансамбле женщины (Юлия Пересильд, Юлия Свежакова, наконец, САМА Чулпан Хаматова). Но все они - даже великолепная Чулпан - здесь все же существуют немного фоном. Солирует Миронов. И после этого его бенефиса хочется сделать важное заявление: Евгений Миронов, наш с вами современник и соотечественник, - великий артист. Нет, не просто хороший. Не просто талантливый. Такие, по счастью, еще не перевелись. Великий. "Мне казалось, что у меня в руках скрипка Страдивари", - сказал мне как-то вполголоса Херманис. Я его понимаю.
Евгений Миронов может сыграть все - старика и подростка, простака и мудреца, негодяя и святого, гения и ничтожество. Он может плясать по сцене эдаким бумбарашем, он может смотреть на нас глазами князя Мышкина. И все эти его умения пригодились для "Рассказов Шукшина". Миронов сыграл русского человека во всех его ипостасях и проявлениях. Он сыграл просто человека. Он, как и весь этот спектакль, доказал, что перегородки между нами - мнимые, что в какой-то своей основе мир един, и при всей своей трагичности он все же населен добрыми людьми и наделен возвышенным смыслом. izvestia.ru
Отправлено: 24.11.08 21:45. Заголовок: Москвичи и марсиане ..
Москвичи и марсиане
Елена Ямпольская
"Рассказы Шукшина" - работа высшего класса. Светлая, ясная, смешная, горькая. И честная до оторопи. Там, где иные актеры в руках другого режиссера притворились бы, что на наших глазах превращаются в героев Шукшина, команда Херманиса говорит откровенно: мы - не они, они - не мы. Любой зритель с тонкой душевной организацией, ерзая под взглядами небритых трактористов и беззубых бабушек села Сростки, бормочет то же самое: они - не мы, мы - не они...
Собственно рассказы - то есть сюжеты и характеры - воплощены на максимуме возможностей. Лучше в сегодняшней театральной Москве не сделают. Не хватает того, что ЗА характером и сюжетом. Ощущения огромной, необъятной земли, из которой произрастают шукшинские "чудики" и в которую уходят и в грядущих поколениях возрождаются по новой. Как грибы из одной грибницы. Как яблоки недалеко от яблони. Дыхание земли, сила земли, переплетение корней - вот что делает "чудика", чудака интересным и значимым. А странноватых людей из разряда перекати-поле везде навалом, в столице особенно. Ими забиты темные подворотни и гламурные клубы. Ни о чем, кроме психического нездоровья нации, это не свидетельствует и ни для кого, кроме специалистов-медиков, особого интереса не представляет.
Кажется, эти десять рассказов мог бы сочинить, к примеру, Сэлинджер. Вместо подсолнухов лущили бы кукурузу, на ужин подразумевался бы не чугунок с картошкой, а сковородка жареных зеленых помидоров (ямс, бататы и пр.), однако людской муравейник, полный разномасштабных скорбей, будучи укрупненным, точно так же пробивал бы до слез. Сэлинджер ведь отличный писатель. Но - не Шукшин.
Если опереться на затертую цитату, судьба в спектакле Театра Наций дышит, а почва - нет. И я уверена, что это не случайный постановочный эффект (или дефект?), а сознательно принятое решение.
Бог знает, для чего Алвис Херманис возил своих актеров в Алтайский край. Точно - не ради припадания к истокам. Скорее (они ведь хитрый народ - прибалтийские режиссеры), чтобы наглядно убедить сомневающихся, что в данном случае путь проникновения - тупиковый путь. Съездили, прикоснулись, поразились и - честно отказались даже от попытки найти этих людей в себе. Либо себя в них.
То, о чем мы сейчас говорим, - безусловный "гамбургский счет". Не будь спектакль столь хорош, он не давал бы повода для подобных претензий, просто руки бы не дошли. Да и не претензии это вовсе. Уж точно, к актерам - не больше, чем к самой себе. Лица жителей села Сростки - для нас практически марсианская фотогалерея. Ничего общего на молекулярном уровне. Разверзлась пропасть. "Мы" здесь, "они" там. Как это произошло?
Во времена Василия Макаровича "они" и "мы" тоже существовали. Но тогда это были два берега, меж которых веселой сибирской речкой бежал талант Шукшина. Он объединял. Во всяком случае, давал возможность объединиться. Автор подшучивал над "своими", которые громоздко, нелепо, неумело пытались пристроиться к "нам". Мы же читали книжки, смотрели фильмы и смеялись над "нашими", над той, еще Чеховым припечатанной интеллигенцией, которая отдавала крестьянам старые фраки... "Потеряли связь с народом", - вот как это называлось в советскую эпоху. Шукшин-то наверняка знал, что глобальные потери, пропасть и бездна - впереди.
Алвису Херманису можно только сказать спасибо. Он не обязан врастать корнями в чужую землю, да и нереальная это задача. Вспомнил о Шукшине, сделал из Шукшина событие - низкий поклон. Мог бы подстраховаться и выбрать ну, скажем, Шекспира. Пусть могильщики утверждают, что принц свихнулся "на нашей почве, на датской", однако сам великий бард в Эльсиноре не бывал, и никаким датским духом в "Гамлете" не пахнет. Для надмирного Пушкина почва также непринципиальна - даже в "Борисе Годунове". Есть авторы вселенские, есть остросоциальные. Шукшин ни к тем, ни к другим не принадлежит. Херманис сам подставил шею под удар, а у нас таких не бьют. Не принято, знаете ли.
Другое дело, что режиссер упростил актерскую задачу. Такой мастер, как Евгений Миронов, не может этого не чувствовать. И не может этому радоваться, ибо для Миронова чем выше планка, тем интереснее прыгать.
Не вживаемся - в некоторых случаях означает имитируем. В иных - пародируем. Худший вариант - маска. Гротесковая, характерная, шутовская. Когда в рассказе "Срезал" Миронов выходит, обложенный толщинками - будто насосом накачанный, а-ля герой Пьера Ришара в "Невезучих" после укуса пчелы, - вспоминаются лучшие образчики эстрадного жанра. Спектакли Аркадия Райкина прежде всего. Но Миронов не Райкин, и здесь не эстрада.
Когда Чулпан Хаматова - Клавдя из рассказа "Сапожки" - несколько минут натягивает тесную обувку, а все домашние Клавде помогают - дедка за репку, внучка за Жучку, - зал валится от смеха. И валится, если по тому же гамбургскому счету судить, спектакль - в репризу, клоунничанье, шутовство.
Когда враль и фантазер Бронька Пупков отливает городским охотникам пули про свое покушение на Гитлера и зал опять-таки беспрестанно хихикает, приходит на память фильм "Странные люди" 1969 года, Бронька - Евгений Лебедев, и как он плакал, выкрикивая: "Дак получай за наши страдания!.. За наши раны!.. За кровь советских людей!.. За разрушенные города и села!". Народ у экранов сморкался и утирал глаза. До сих пор утирает. В этом месте нельзя смеяться. Что-то очень неправильно сделано, если смеются.
Ни одну из десяти сыгранных Евгением Мироновым в "Рассказах..." ролей я бы, по скромному моему суждению, не отнесла к разряду великих. И даже лучших в его собственном послужном списке. Актер сказочный, способен на многое. На большее способен, чем требовалось в данном случае. Ясно, почему он воспроизводит порой интонации Бориса Новикова. Миронову необходима опора. Что-то свое, родное - в помощь.
"Рассказы Шукшина", повторюсь, спектакль великолепный. Он работает даже там, где вроде бы не должен - помимо воли создателей. Сменяющиеся портреты на заднике разве для того монтируются, чтобы ты корчился под их взглядами от непонятного мучительного стыда?.. Откуда неловкость? Да оттуда, видимо, что люди эти для нас теперь не тайна, а экзотика. Кишка у нас тонка их разгадывать. Можем только глазеть и удивляться.
Ой, Лена, спасибо! Вот это очень интересно... Лена пишет:
цитата:
Алвис Херманис, подозреваю, сам не понимает, до какой степени конъюнктурный спектакль ... он поставил
И насколько по-разному его воспринимают люди... Мне сейчас ситуация с "Рассказами" напоминает ситуацию с "Берегом утопии", когда точно так же половина зрителей кричали: "Куда вы лезете?" - подозревая автора в попытке высмеять нас или выставить в неприглядном свете каком-то, а вторая половина только за голову хваталась: "Почему же у нас руки не дошли?" И почему-то я уверена, что первых переубедят)))
Отправлено: 08.12.08 12:18. Заголовок: Еще статья. Надо же ..
Еще статья. Надо же - кого только не было на премьере... И еще статья.... Ооочень вкусно написано! Очень точно!.. И еще статья! Очень подробный опрос звезд постановки...
"Рассказы Шукшина" для журнала "Октябрь". А еще *спасибо Иринате за наводку * В программе "Кто там" на канале Культура в эту пятницу 19 декабря: Евгений Миронов в спектакле «Рассказы Шукшина» режиссера Алвиса Херманиса в Государственном театре Наций. Вадима Верника, говорят, на прогонах видели дважды В любом случае, отрывки из спектакля обязательно будут.
Отправлено: 15.01.09 00:01. Заголовок: Почувствовала себя ж..
Почувствовала себя жадиной! Сходила 12 января на "Рассказы Шукшина" и - не поделилась впечатлениями... Вообще, не ожидала, что попаду... Напугали тут - билетов нет, народ ломится, цены заоблачные... Заранее же купить не смогла... Вот и пошла, благо выходной выдался. Более всего удивило 4 человека в очереди к администратору... ВСЕГО - ЧЕТЫРЕ ! Которых, похоже, потом в зал пустили. Я же без десяти минут 7 умудрилась поинтересоваться о наличии лишнего билетика у мужчины, который в итоге подарил два билета, сопроводив это краткой речью: Вот, возьмете сами, кого решите... Главное, чтобы этим ( презрительный кивок в сторону фарцовщика, застывшего у него за спиной) ничего не досталось..." Заглянув в билеты, обомлела - середина 3го ряда!!!!!!! Попытка отдать мужчине хотя бы те деньги, что наличествовали, провалилась. Шок ! Глубоко-культурный... Сцена , как на ладони, тем более, что прямо передо мной место оказалось незанятым... Почему-то я ожидала спектакль-мозаику... Каждый сюжет Шукшина, не взирая на краткость изложения, похож на космос - по необъятности и мощи вложенных образов, мыслей... И даже завершенные окончательно ситуации кажутся не островками в океане жизни, а волнами этого Океана... Бегут издалека и вдаль, перетекают, меняются, разбиваются в брызги...Но движение их - непрерывно и... вечно. Спектакль же, как впечатление, сейчас ассоциируется с единственное фотографией. Той, где изгиб реки, даль - красивейшая! -, заставляющая глубже вдохнуть, попытаться уловить ароматы лугов, летнего вечера... Трое мужчин, стоящих к нам спинами, замерли - в том самом моменте, что успел запечатлеть фотограф. Я им завидовала - они дышали воздухом Алтая, своего родного края, а мне оставалось только придумать - каков же он на "вкус"...? Вот так и увиденное - было "распахнутым", как даль, завораживающе "ароматно", красиво. Песни, звучащие на фонограмме, почти незаметно подхватывали актеры... Во всем этом виделось прихотливое, озорное движение. Журчала речь... Звенели голоса... Не могу сказать, какой из рассказов понравился больше, или кто из актеров глубже "зацепил", или ярче запомнился. Оказывается, все лица помню отчетливо. Улыбки, прически, одежда, движения - менялись образы, но не менялась суть. И такая она была - легкой, узнаваемой... Когда-то давно, выросшая в городе, но имевшая в предках одних крестьян, приехала в деревню и впервые попробовала колодезную воду. Вдруг вспомнилось - пила и, казалось, ЗНАЛА - этот вкус! Издавна и всегда - знала! Шукшинские герои в спектакле приносят ту же, генетическую, память о корнях самой Души, об истоках Ее. И, осознавая это, тихо радовалась. "Суета городов" разрушает иногда, все самое важное познается - в неспешности... Напоследок - два огромных удивления... Танцор Колька был таким, что я не верила в его смерть, даже, когда были сказаны страшные слова про "невысохшую слезу"... И - не узнала Александра Гришина - когда развернулся к залу скрюченный старичок. Первые секунд 30 так и сидела с внутренним вопросом: "Это - кто?!"...
Отправлено: 15.01.09 19:00. Заголовок: Не о спектакле, но в..
Не о спектакле, но в тему:
На Алтае опубликуют неиздававшиеся рассказы Василия Шукшина Рассказы войдут в восьмитомник, выход которого приурочен к 80-летию писателя.
В издание включены также воспоминания близких писателя, пишет ИТАР-ТАСС.
2009 год объявлен на Алтае Годом Шукшина. В рамках этого события в крае установят скульптуру по фильму "Живет такой парень", проведут два фестиваля, посвященных Шукшину, а также устроят выставку материалов о его жизни, на которой можно будет увидеть и снятый студентами ВГИКа фильм "Убийцы", в котором сыграл Шукшин. mk.ru
Спасибо, Лена, bagira! "Рассказы Шукшина" уже называют событием театрального года А из интервью мне понравился вот этот оборот: "Когда набираешь в Google «русская душа», на первой же странице вместе со словами российского гимна выскакивает такое пояснение: «Это загадочное ощущение простора, разнообразия. Это одновременно и необыкновенная доброта, и безудержная ярость, наивная простота и изощренная хитрость, смекалка (изобретательность), способность найти выход из любой ситуации, высокая трудоспособность и невероятная лень, и таланты»." Тютчев просто Googlе-а под рукой не имел
корявый перевод для интересующихся Они борются, они пьянствуют, они страстно любят: люди в Рассказах Шукшина простые, непосредственные и искренние. Для латвийского режиссера Alvis Hermanis'а герои, созданные рано скончавшимся поэтом (1929-1974), являются подлинно «русскими». Также, как и фильмы Шукшина, они с детства стали частью жизни Hermanis'а, которое он провел в Риге. В 2008 году Hermanis решил тщательно изучить «новую Россию» и выбрал Театр Наций для постановки десяти искусных/мастерских рассказов. Для московских актеров, знакомых с театральным языком режиссера, это выбор стал неожиданным; отличие от его прошлого послужного списка является невообразимым. В свойственной ему манере (которая будет показана Wiener Festwochen'ом первый раз за пределами России) Hermanis делает акцент на конфликт двух абсолютно разных миров: с одной стороны, выдающиеся молодые актеры, каждый из которых является жителем возникшего мегаполиса — Москвы; с другой стороны, поэтический мир простой, провинциальной России. В центре сам Hermanis: его будущее иностранца, хотя и иностранца, рожденного в то же время в той же стране — Советском Союзе. Вместе с фотографом Monika Pormale, он отправился в исследовательскую поездку на место рождения и работы Шукшина. В Сростках, деревне на Алтае, рядом с границей Казахстана, фотограф сделал снимки людей в реальной обстановке рассказов и затем превратил их в огромные полотна на заднике сцены, что дарит постановке настроение зависания между реальностью и вымыслом.
Отправлено: 17.02.09 23:21. Заголовок: О большой/малой сцен..
О большой/малой сцене и цене билетов из интервью E. Mиронова журналу "Tеатрал":
«– Вы планировали играть «Рассказы Шукшина» на большой сцене еще во время репетиций?
– Да.
– Тогда почему начали прокат спектакля с малой сцены, с ажиотажа и жутко дорогих билетов?
– Это было пожелание режиссера, Алвиса Херманиса, который никогда не работал на больших площадках, – начать с маленькой сцены. Мы же еще во время репетиций понимали, что нам будет тесно. Что касается дороговизны билетов, то этот спектакль сделан полностью на спонсорские деньги, и поэтому часть билетов мы отдали спонсорам, а на часть билетов, которые остались у нас, были вынуждены поднять цены. У Театра Наций сейчас нет своего помещения, поэтому возникает вопрос аренды и, соответственно, высоких цен на билеты, вырученных денег от которых все равно не хватает, чтобы ее покрыть. Что касается Театра на Малой Бронной, где мы играем сейчас, то это не очень большой зал, и он для нас очень комфортен, нам уютно там играть. Если бы не было комфортно – ушли бы обратно на малые сцены и искали бы богатых людей, которые помогли бы платить за аренду. Или «Рассказы Шукшина» стали бы фестивальным спектаклем, и Москва бы его больше не увидела.
– Люди на портретах в «Рассказах Шукшина» – вы их знаете лично?
– Не всех. Но мы туда поедем со спектаклем – обещали, и сыграем в Бийске, в Барнауле. В Бийск привезем жителей Сросток. Кстати, выяснилось, что мы первый театр, который туда приехал, чтобы что-то найти для себя, увидеть, научиться. Нас там приняли, как родных. Расставались, рыдая. Но для меня это не удивительно. Я же родился примерно в таком же месте. И прекрасно понимаю, как принимают гостей в деревнях и маленьких городках. В больших городах – совсем по-другому. В Сростках меня больше всего порадовало, что там нет музейной чистоты. Нет, там все нормально, живут живые люди, такие же, как в рассказах Шукшина, – все осталось так, как он писал. Мне очень интересна реакция жителей Сросток на наш спектакль.»
Гастрольный год Театра Наций обещает быть плотным. В мае труппа выступит на Венском фестивале, затем в Ганновере. Дальнейший маршрут пройдет через города Финляндии, Франции и стран Балтии.
Просто здорово! Расширяем горизонты и аудиторию)))))))))))
Подведены итоги второго голосования премии "ЖЖивой театр" - первой театральной награды в России, присуждаемой выбором зрителей в Интернете. Спектакль года: "Рассказы Шукшина", Театр наций Актер года: Евгений Миронов, "Рассказы Шукшина" Актриса года: Чулпан Хаматова, "Рассказы Шукшина" Режиссер года - новая волна: Алвис Херманис, "Рассказы Шукшина"
Отправлено: 08.04.09 23:24. Заголовок: Причем позволю себе ..
Причем позволю себе заметить, что он каждый раз по-разному, т.к. просмотрен мною не один раз и дейстивтельно, он разный.... каждый.....то пожёстче, то понежнее
Отправлено: 09.04.09 18:19. Заголовок: Любовь Лебедина, ..
Любовь Лебедина, "Театральная жизнь", № 1, 2009 «Шукшин для московских звезд» Заключительные аккорды фестиваля «СезонСтаниславского», где в номинации «Зарубежный театр» победил латыш Алнис Херманис, совпали с его первой московской премьерой «Рассказы Шукшина» в Театре Наций. Знаменательное совпадение, не правда ли? К тому же прибалтийский режиссер ставит прозу Василия Шукшина, о котором наши театральные деятели почему-то забыли, а две популярных звезды Чулпан Хаматова и Евгений Миронов играют деревенских чудиков, бросая тем самым вызов раскрученному гламуру. Но это не все. Актеры и режиссер едут на Алтай, на родину Шукшина в деревню Сростки и погружаются в ее житейский быт. Спрашивается, зачем им это понадобилось и почему Херманис, который ставит в Кельне, Франкфурте и Цюрихе, а так же руководит Новым Рижским театром, взялся за рассказы Шукшина, ведь заподозрить латыша в русофильстве никак нельзя. Судя по его спектаклям, показанным в Москве: «долгая жизнь» (приз «Золотой маски» 2007 года), «Соня», «Звук тишины», режиссера интересует жизнь простых людей, оказавшихся на затворках праздничного фасада, тех, кто пытается выжить и сохранить свое человеческое достоинство. Херманиса притягивают шукшинские герои, так как они существуют в согласии с природой, очищающей их от всякой скверны. В спектакле нет никакой идиллии, да ее и не может быть, поскольку действующие лица далеко не ангелы, в их жилах течет кровь, подчас дурная кровь, но совершая какую-нибудь гадость или предательство, они обязательно каются, так как для Шукшина добро было превыше всего. 10 рассказов великого «деревенщика», среди которых: «Сапожки», «Микроскоп», «Срезал», обретают на пустой сцене с длинной лавкой, весьма плотную, я бы сказала, плотскую среду, бьющую ключом жизнь, где все подчинено безусловной правде чувств. Тут нет стариков и старух, худо-бедно переживающих свое одиночество, баб с кучей ребятишек, проводивших кормильцев на заработки, и вместе с тем все это дорисовывается зрительским воображением, потому что мы видим на подмостках их лицедеев-земляков, но не с чернозем под ногтями, а смешных, нелепых, наивных, мечтающих о празднике жизни. Таким образом, между актерами, побывавшими в Сростках, и сибиряками, протянулась та невидимая нить, которая навсегда соединила их вместе и теперь энергетика Алтая тоже питает исполнителей спектакля. Поэтому тысячу раз был прав Станиславский, который говорил актерам: «Надо научиться внутренне перевоплощаться, и тогда зрители поверят в вашу подлинность». Евгению Миронову как никому веришь в этом представлении. Его трудно узнать в Степке Воеводине из рассказа «Степка», бежавшего из тюрьмы за три месяца до освобождения, потому что истосковался по своей деревне. Смеешься и жалеешь, его косноязычного столяра Андрея Ерина, купившего потихоньку от сварливой жены микроскоп, чтобы проводить опыты над проклятыми микробами. Восторгаешься ораторским даром деревенского скомороха и заядлого охотника Броньки Пупкова из рассказа «Миль, пардон, мадам», развлекающего приезжих горожан выдуманной историей о неудавшемся покушении на Гитлера. Проникая в самую суть характеров, артист не пользуется гримом, но при этом пластика тела, мимика лица, голос меняются, что и создает поразительный эффект рожденного на глазах зрителей образа. Почти в каждой новелле, где речь идет о семейных отношениях в паре с Евгением Мироновым выступает Чулпан Хаматова. Звезда тоже не щадит себя. Надо быть уродливой, крикливой бабой, она ею станет, надо сыграть немую сестренку осужденного брата, Чулпан утратит дар речи, будет выть и ухватится за его ноги так, что милиционер не сможет ее отодрать. А когда придет черед рассказать о любовной лихорадке Сергея к красавице-жене, то Хаматова в один момент превратиться в секс-бомбу, сводя с ума не только мужа, но и всех мужчин в зрительном зале. Одним словом, Алвис Херманис подобрал верный ключ к московским звездам и вернул их самим себе. В этом ему так же помогали документальные фотографии жителей шукшинской деревни, наклеенные на огромные панно и установленные на заднем плане сцене, которые менялись в зависимости от сюжета. Ну, а напоследок, в финальной сцене появился и портрет Василия Шукшина. Казалось, его глаза с прищуром смотрели в самую душу и говорили: «Ну, что братцы, и не стыдно вам так жить?»
Спасибо-спасибо-спасибо! Александру и Lady_Mary за возможность увидеть ЭТО. Столько всего поднялось внутри через всё увиденное-услышанное - и говорок этот специфический (пусть у меня в жизни уральский был, не алтайский, но всё равно) на слух лёг, словно всегда только в нем и жила, и наряды эти - женские и мужские, наивные и сногсшибательные - а главное, такие знакомые, и ЛЮДИ вот эти. Каждый из восьми артистов и из еще большего числа персонажей этой одной мозаичной компании - яркий и живой, словно кто-то из моих соседей или знакомых или бабушек-дедушек передо мной стоял. Понятное дело, что большое лоскутное одеяло кроено было под Хаматову и Миронова, но ведь всех же видать, и все такие... замечательные! * Моя хроническая "болезнь" опять проявилась - желание цветами завалить всех и каждого, и несмотря на "конкретность" этого форума, не могу восхищаться одним только Сашей, когда пребываю под впечатлением от всей компании *
А еще ... у деда моего была такая же вот двухрядка, рассыхалась себе потихоньку в футляре на шкафу: когда я, первоклашка, на верхотуру эту добралась, дед на гармони уж давно не игрывал, и меня научить было некому. Где-то она сейчас, зелёненькая... А сейчас у самой на шкафу аккордеон прописался.
Вот расплачусь сейчас, как пить дать... Т.н. послевкусие догнало. СПАСИБО!!!
Отправлено: 11.04.09 00:38. Заголовок: Рада, что тебе понра..
Рада, что тебе понравилось))) Спектакль сегодня был - от души! С какими-то поломками, с зеленкой, и потому, наверное, такой живой... Впервые видела, как реагирует на зал Евгений Миронов - когда у стоящих в проходе вдруг что-то с грохотом упало, а потом еще раз, он в образе Сереги из рассказа "Сапожки" спросил: "Да что у вас творится в магазине?" Отец Вали из "Жена мужа в Париж провожала..." рискует стать любимым персонажем - он снова новый был Не тихий подкаблучник, поддерживающий и разделяющий энтузиазм жены, а подкаблучник, которого оторвали, скажем, от домино и повели символом родительского гнева. Он вроде и готов поучаствовать в судьбе дочери, а мыслями все равно к оставленной партии постоянно возвращается...
Отправлено: 25.04.09 01:21. Заголовок: Это как наркотик, но..
Это как наркотик, но очищающий душу.......хочется получать его вновь и вновь...но он благотворно действует на всего тебя, понимаешь, что иначе ты уже не можешь, потому что теперь ты знаешь Шукшина, причём не тоько по книгам... Есть живое воплощение того, что ты читал, а кто уходит со спектакля, тот не чувствует всего этого....да простит им Господь бедность их душ и чувств....значит их состояние ещё не пришло и дай-то Бог, чтобы хоть когда-нибудь они осознали то, что они увидели и научились понимать и чувствовать....
Отправлено: 29.04.09 18:03. Заголовок: Спасибо огромное за ..
Спасибо огромное за потрясающий спектакль и за возможность его посмотреть! Пыталась собраться с мыслями и что-нибудь связное написать, но не вышло)) Правда очень-очень все понравилось, прямо даже слов нет) По традиции было жалко, что только один букет, все такие чудесные. :) Спасибо!
перевод Рассказы из сельской России Россия/Латвия Герои «Рассказов Шукшина» - простые сельские жители, ремесленники и крестьяне. Но в сущности они также и очень любящие, восторженные исследователи или прирожденные художники. Однако чаще всего их условия жизни не подходят для этих талантов, и именно это делает постановку А.Х. такой чрезвычайно смешной и бесконечно грустной. На огромных фотопортретах - повседневные сибирские герои в привычных декорациях и труппа оживляет их с пленительной игривой радостью жизни: крестьянина, его жену с парой купленных узких сапог, которые все же оказываются малы; девушку, расторгнувшую свою помолвку и сбежавшую с человеком, с которым она лишь однажды говорила; и всех остальных - Степок, Бронек, Клар и Игнатов. Рассказы Шукшина — это встречи восточноевропейских артистов на высшем уровне: Василий Шукшин принадлежал к ведущим режиссерам и авторам СССР. А.Х. известен как своей работой в Рижском Новом Театре, так и многообразными постановками в немецкоязычных драматических театрах. В спектакле также заняты Чулпан Хаматова и Евгений Миронов, которые являются двумя крупнейшим звездам на театральной сцене России.
В Вене гастроли прошли на УРА. Принимали ЗАМЕЧАТЕЛЬНО! Низкий поклон артистам - за то, что так достойно, так по настоящему крепко и профессионально, тепло, показали Шукшинских героев не искушенным зрителям. За то что мы смогли погордиться нашей Родной. Думаю Ваша победа - много более важна и значима - чем даже кубок чемпионата мира по хоккею!!! Она не столь очевидна ВСЕМ. Но это не умаляет её ни чуть!
Саша - спасибо еще раз, не только лично, но и тут! И не устану это говорить... Вам всем! Надеюсь, что в Ганновере - будет не хуже, а лучш!!!. И Солнечная майская Вена танет только началом марафона европейского успеха! Вы ВСЕ его достойны! Пы.Сы. Для меня очень содержательным был наш с тобой разговор про Шукшина. Оля
Отправлено: 22.06.09 23:29. Заголовок: Пущай далее Мария са..
Пущай далее Мария сама решает, куда перекидывать данное сообщение, или удалять его вовсе, но попалась мне тут на глаза информация, что на Алтае пустят поезд "Калина красная", названный в честь Василия Шукшина (можно не писать, кто это ) Означенный поезд начнёт курсировать в этом году в Алтайском крае по маршруту Барнаул - Бийск - Барнаул. Именно по этой ветке нередко ездил писатель в своё родное село Сростки. Состав будет сформирован из 4 вагонов и сможет перевозить 240 пассажиров. Для оформления поезда использовались фотографии Василия Шукшина и цитаты из его произведений. /Газета Metro/
New_in_town, вау, спасибо! Вы были там? Классные фотографии!
Была. Аж на 3 спектаклях. Честно признаюсь, фотограф из меня никудышний. А фотографии получились неплохие только по одной простой причине. Сидела на первом ряду.
Отправлено: 10.07.09 23:46. Заголовок: New_in_town Это ты..
New_in_town
Это ты? Сестрица Аленушка?
Да, мы ездили на Шукшина в Вену. Я там выше писала чуточку о своих впечатлениях! от гастролей. Если все склеиться - буду и в Хельсинкки. Честно говоря - смотреть спектакль родной в заграницах очень здоровско!
сюда я выложила почти все композиции, которые звучат в спектакле. Названия песен и исполнителей соответствуют их перечню в буклете к спектаклю. скачивала с контакта, поэтому названия мр3 файлов соответствующие.
а вот здесь кому может пригодится отличная программка для скачивания аудио и видео в контакте.
Несмолкающие овации и восторг зрителей – так завершился первый день «театрального сентября» «Балтийских сезонов». ...
Нет лишнего билетика и нет свободных мест. И такой аншлаг ожидаем. ...Но актерам уже аплодировали в Вене, Ганновере, Хельсинки. Французские зрители и вовсе плакали в голос. ... На сцену летели букеты, и расчувствовавшиеся зрители еще долго не отпускали актеров. А те в свою очередь аплодировали самому Василию Шукшину - главному герою этой постановки.
Отправлено: 08.09.09 01:03. Заголовок: И еще о Калининградс..
И еще о Калининградских "Рассказах..." - уже в "Событиях недели" (Вести-Калининград)
*** Модные джинсы и рубашку в стильную синюю полоску, в которых Евгений Миронов прибыл в Калининград, народный артист России уже скоро сменит на ватник и трико с вытянутыми коленками. Художественный руководитель Театра Наций впервые привозит свой коллектив на «Балтийские сезоны», что бы перевоплотиться в «шукшинских чудиков» - так называют героев классика советской литературы.
ЕВГЕНИЙ МИРОНОВ, ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РУКОВОДИТЕЛЬ ТЕАТРА НАЦИЙ, НАРОДНЫЙ АРТИСТ РОССИИ: «Вкус очень хороший у фестиваля, тут нет ничего случайного, тут, видимо, организаторы, в том числе Давид Смелянский, очень требовательны в отборе, что, безусловно, повышает статус фестиваля, поэтому калининградцы должны гордиться».
На общение с прессой 40 минут, и ни секундой более. Хотя новостями журналисты актеров порадовали: билеты на выступления Театра наций в Москве не достать. Но по графику уже начинается генеральный прогон. Для трехчасового спектакля надо быть в форме.
За скрутками Чулпан Хаматовой внимательно следит худрук. Евгения Миронова вначале немного смутит цвет в зрительном зале, потом его размер - на таких больших площадках «Рассказы Шукшина» не ставят – а потом он влюбится в этот театр.
10 рассказов Шукшина идут на сцене в режиме нон-стоп. На то, что бы оказаться уже здесь, за сценой, переодеться и перевоплотиться – у актера всего 30 секунд.
ЕВГЕНИЙ МИРОНОВ, ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РУКОВОДИТЕЛЬ ТЕАТРА НАЦИЙ, НАРОДНЫЙ АРТИСТ РОССИИ: «Когда переставляют декорации и мы не успеваем выйти через секунду после того, как декорации уже стоят – я после этого ругаюсь сильно со всеми, а иногда сам не успеваю!»
Яркие гармони молчать будут недолго. Хотя и зазвучат только в финальной сцене. А вот огромные портреты односельчан Василия Шукшина с актерами - на протяжении всего спектакля. На фотографиях, сделанных на родине писателя в деревне Сростки, одноклассники, соседи Василия Макаровича. Декорации простые, но играть рядом с ними оказалось непросто.
ЧУЛПАН ХАМАТОВА, ЗАСЛУЖЕННАЯ АРТИСТКА РОССИИ: «Настоящие люди, живые, которых мы знаем по именам, у которых мы были в гостях, которые нам накрывали поляну, угощали, развлекали, пели песни, появился другой уровень ответственности».
Как и ожидалось, во время репетиции Евгений Миронов не устоял в зрительном зале. Хотя с момента создания спектакля у актера были сомнения по поводу его участия в постановке. Но режиссер Алвис Херманис был настойчив. Тем более, что это первый спектакль латышского режиссёра с мировым именем в России. По длинной лавке, названной главным деревенским променадом, вышагивают герои. Перевоплощаясь то в деспотичных старух, то в соблазнительных медсестер. В первом рассказе Миронов свернулся на лавке, так и пролежав весь рассказ спиной к зрителям. Но зато как он это сделал! Уже в декабре актеров ждет, пожалуй, самое ответственное выступление на Алтае, спектакль впервые увидят жители села Сростки. Но казалось, взволнованные калининградцы вообще не собираются отпускать звезд сцены. Крики браво, букеты, овации. Актеры тоже не скупились на аплодисменты главному герою этой постановки Василию Шукшину.
ОЛЬГА ТРЕТЬЯКОВА, ЖИТЕЛЬНИЦА МОСКВЫ: «Перевоплощения – это самое основное, потому что декораций не было вообще, но ощущение, что это была полная постановка, со всеми декорациями – то есть великолепная игра, которая заменяла все!»
ДМИТРИЙ ИЩУК, ЖИТЕЛЬ КАЛИНИНГРАДА: «В каких-то сценах просто не верилось, что это те самые актеры, я себя убеждал, нет слов, очень сильно, высокий уровень»
Отправлено: 10.09.09 09:24. Заголовок: В ближайших планах т..
В ближайших планах телеканала также показ постановок литовского режиссера Алвиса Херманиса «Соня» и «Рассказы Шукшина», спектакли Эймунтаса Някрошюса и Дмитрия Крымова.
Внимание! Внимание! 23 ноября 2009 года в Большом зале Центрального дома актера им. Яблочкиной состоится торжественная церемония вручения премии «Звезда Театрала». На сайте газеты «Новые Известия» опубликован список номинантов премии для зрительского голосования.
В номинации "За лучший ансамбль" один из претендентов - спектакль "Рассказы Шукшина". Все на выборы на голосование! Проголосовал сам - пошли ссылку другу!
Отправлено: 15.11.09 19:12. Заголовок: Маша и Александр, сп..
Маша и Александр, спасибо вам за возможность попасть на "Рассказы") Удивительный спектакль) До боли знакомые сценки из жизни. Вся постановка будто бы собрана из мелочей, из крупиц, которые волнуют, трогают, заставляют смущаться и задевают до глубины души каждого из нас. Будь то детское наивное желание, чтобы нас полюбил тот человек, которого любим мы *ну просто потому что "а почему бы и нет, собственно?*.. Или же дорогая вещь, купить или не купить которую мы терзаемся сутки напролет, потом все же покупаем *"один раз-то можно!"*, а по дороге домой терзаемся еще больше "а вдруг заругают?". А еще вот возвращаемся домой, (")преображенные(") внешним миром, всем своим видом показывая, какие прекрасные метаморфозы с нами произошли "на воле". И только запрятав поглубже свое высокомерие понимаем, что и у родителей можно много чему-то поучиться. Пускай это будет словечко или жест, но ведь именно он нас согреет вдали от родных краев) Так можно перечилять до бесконечности, а суть кроется в том, что это по-настоящему здорово, когда спектакль заставляет и улыбнуться и задуматься и частенько удивляться "и такое было! откуда они узнали?")))) Спасибо!! Большое!!!!!
Отправлено: 09.12.09 21:23. Заголовок: Вы - чудесноновостип..
цитата:
Вы - чудесноновостиприносящий формчанин!
Хах - дак... она просто не жадная. Женю найдет, а тама и Саша рядом - если про Шукшина!
цитата:
Сначала удивиться хотела, что "Игнаха" приехал в джинсах, потом поняла, что репетиция
А вот такое решение спектакля тоже было бы интересным, да?:)))
А реально - так и хотели делать. На пресс-конференции в Питере в апреле Женя сказал, что вот де - изначально была мысль не играть в специально сшитых костюмах (хотя может он сэкономить хотел)))) ), а играть в современной одежде, чтоб полностью отстраниться внешне от героев. Но потом передумали. ИМХО - можно было бы попробывать - было бы интересно!
Отправлено: 10.12.09 21:16. Заголовок: Вот что пишет народ ..
Вот что пишет народ из Сросток на нашем сайте emironov.ru
цитата:
Спасибо за искренность, профессионализм, трогательность, иронию, сдержанность, аккуратность, точность, глубину в постановке спектакля «Рассказы Шукшина». Не успела купить «бюджетные» билеты в родном Новосибирске (разлетелись за неделю!), пришлось ехать в Бийск. Рада, что посмотрела долгожданный спектакль именно здесь! Только в Бийске, мне кажется, (и в Барнауле, возможно) была такая родная и теплая атмосфера. Педагоги, студенты, простые рабочие, жители Сросток не смотря на 30-градусный мороз были 9 декабря в городском Доме культуры. Старенький, советский и от этого какой-то очень уж простой, уютный и «атмосферный» зал для этого спектакля… Где еще будут сидеть люди в куртках, на сквозняке (из-за того, что за сценой приходилось открывать двери, для смены декораций) 3, 5 часа? В каком еще городе начинали аплодировать уже фотографиям-декорациям, появляющимся на сцене? Только здесь, ведь зрители узнавали себя, родственников, односельчан. . . "Я старомоден, - признается Алвис Херманис в одном из интервью. - В театре нужно смеяться и плакать". В "Рассказах Шукшина" так и происходит: зритель то плачет, то смеется… Всегда радует, когда творчество, в любых его проявлениях, заставляет о чем-то глубоко задуматься, что-то переосмыслить… Так, выходя из зала слышала такие фразы: от молодых девушек-студенток - «Как интересно, надо перечитать Шукшина»; порой и слезы в глазах женщин по-старше: «3 часа 45 минут – и всё о главном, на одном дыхании», «А Миронов то какой, а? Я прямо глаз не могу от него оторвать!».
Спасибо за столь бережное отношение к авторскому тексту, за удивительно простое, но тонкое решение сценографии, за фантастические костюмы. Да, и, наверное, это подвиг технической группы, сумевшей выставить декорации, свет на такой, мягко говоря, сложной площадке. Браво режиссеру, браво Е. В. Миронову, браво актерам, браво всем, кто создавал, то, что покорило моё сердце (и это не преувеличение!) , … браво В. М. Шукшину! И спасибо.
И всё же: сквозящая простота «шукшинских чудиков» тогда, сегодня(?) больше соответствует выражению «всё гениальное просто» или «простота хуже. . . »? --------------------------------------------------------------------------------
Душевный спектакль с хорошими актерами. Очень понравилось, что было минимум декораций. Все сыграно в буквальном смысле на скамейке, при этом он не занудный и скучный.
Спасибо из Новосибирска, за возможность сходить на этот замечательный спектакль.
Отправлено: 03.01.10 20:28. Заголовок: Ореада пишет: Я заб..
Ореада пишет:
цитата:
Я забыла посмотреть
я вообще случайно попала, даже не знала) надеюсь, выложат, прошлые у них все валяются))) правда качество там не очень будет((( а выпуск в регионах не транслировался( *** Кусочки Новостей про "Рассказы Шукшина" на фестивале в Новосибирске: first second
Отправлено: 19.01.10 00:42. Заголовок: Lady_Mary , не за чт..
Lady_Mary , не за что) Странно, что вообще нужно было рассказывать биографию. Неужели никто из журналистов не прочёл хотя бы строчки по теме пресс-конференции)
У меня в каком-то странном формате открывается - широкоэкранное видео, причем растянутое, но обрезанное под стандартное окошко:) Но все равно спасибо! На пресс-конференции, оказывается, все актеры были, а то я, читая репортажи, попутала))))
Здравствуйте, Маша. В репертуаре написано, что Рассказы Шукшина собрались в Амстердам. Просвещенная парижская интеллигенция встрепенулась с моей легкой руки. Точно ли это, и не изменятся ли числа?
Здравствуйте, Саша! Пока ничего не слышно про изменение в планах - 19-21 июня "Рассказы" в Амстердаме, да. Если будут какие-то изменения в афише, сразу же сообщу.
Отправлено: 24.06.10 06:14. Заголовок: Похоже, с гастролями..
Похоже, с гастролями в Париже пока ещё не всё ясно. По крайней мере, на встрече со зрителями после второго спектакля в Амстердаме Р. Должанский назвал только 2 города, в кот. состоятся гастроли РШ этой осенью (Лион и Лодзь). А в следующем году возможны гастроли в Италии и в Северной Америке.
Отправлено: 06.10.10 01:54. Заголовок: На осмысленный текст..
На осмысленный текст я сейчас не взойду, но восторженный вопль не могу сдержать :) Господи, какое же это счастье - видеть такой живой, умный, человечный и качественный театр! Чистое, ничем не замутненное зрительское счастье... Спасибо!!!
(Один только вопрос: почему не сыграли "Миль пардон, мадам!"? Его вообще убрали из спектакля, или это только сегодня? А мне так хотелось посмотреть этот отрывок, сравнить с постановкой Беляковича...)
Отправлено: 06.10.10 03:05. Заголовок: Насколько я понимаю,..
Насколько я понимаю, это обьясняется степенью усталости Миронова. Считайте, Клио, что вам ещё повезло. Ведь есть и "гастрольный вариант". Играют только 8 рассказов. Выкидывают "Миль пардон, мадам" и "Срезал".
Не знаю кто... но кто-то решил, что иностранный зритель не поймёт "Срезал", а "Миль пардон" - политически некорректен в странах З.Европы.
Отправлено: 06.10.10 10:39. Заголовок: Спасибо. Ну да, режи..
Спасибо. Ну да, режиссер поставил его солировать три часа подряд... Если бы разделил главные роли между несколькими актерами - не пришлось бы так жертвовать. Ну что ж, всё равно мне вчера повезло, это точно
Присоединяюсь! Спектакль - яркое доказательство, что возможна антреприза "с человеческим лицом". (А при нынешнем чудовищном состоянии антрепризятины, даже марать спектакль не хочется, тянет обозвать проектом. Тоже не лучшее название, но...) Так легко было бы пересолить, пережать, доводя зал до истерического хохота. Но все делается настолько правильно: с любовью, с пониманием, с душевным теплом. Бережное, уважительное, любовное отношение и к прозе Шукшина, и к "простому" народу. И какие актерские работы! Чудо! (Тут надо уходить в большие и внятные тексты, надеюсь, что еще уйду, а пока ОГРОМНОЕ СПАСИБО ЗА ЗРИТЕЛЬСКОЕ СЧАСТЬЕ! (и особое спасибо за звукоряд...)
Отправлено: 21.11.10 19:38. Заголовок: О спектакле от lanol..
О спектакле от lanolina-goro Высокое летнее небо и подсолнухи. Огромные. Яркие. Веселые земные солнышки. Деревянный помост и деревянные скамьи. Светлые-светлые. Словно только что из-под рубанка и шкурки. И деревенская жизнь такая... И люди такие... Светлые, с доброй чудинкой. Они такие широкие и раздольные. Эх, развернись душа! На все деньги сейчас буду жене чудо-сапоги покупать. Они такие вечные дети: непосредственные, доверчивые, готовые обомлеть от сладкого иноземного шуршания бумажки, которой сапоги в коробке перекладывают. Они так трогательно и забавно куражатся, гордятся и выпендриваются. Ходят гоголем, выступают павой. И "гоголь" уморителен, и "пава" -хоть слезы смеха утирай, но ведь от полноты души, от энергии, от неистребимой детскости. Они все от земли, от просторов этих, от неиссякаемых "семок", которые и лузгают-лузгают, лузгают-лузгают, заполняя паузы в разговорах, создавая особое "музыкальное" лузгательное сопровождение. Они не приживаются в городе. Город им тесен. Город им холоден. И они отчаянно и самозабвенно пляшут, отдаваясь пляске, как отдаются страсти. Выплескиваясь в пляске, чтобы не "закипеть", не "взорваться". Они в нем - одинокие чудаки, чУдики. Город их отторгает. Приманив на любовь, оставляет в одиночестве непонимания и нелюбви. И ничего умней, чем надышаться газом, в голову не приходит. Они все такие разные (каждый актер играет множество персонажей), но все ЖИВЫЕ, НАСТОЯЩИЕ, вызывающие в зрителях живые и настоящие чувства. И их невозможно не любить, потому что актеры их создают с любовью и нежностью. К каждому. Самому чуднОму, самому (на наш городской частенько чуть презрительный взгляд)"неудалому", самому... И они, эти деревенские жители, неузнаваемы (актеры порой абсолютно неузнаваемы, ковыляет старый-старик, шамкает "столетняя бабаня", а что это Гришин или Хаматова - так не сразу и сообразишь, а сообразив, сразу же забудешь, потому что - старик и старуха настоящие, правильные - до малой малости, не сбиваясь ни на секундочку), так вот, они и неузнаваемые, но и узнаваемые... типажи. Я таких в детстве, когда меня родители за грибами-ягодами в глубинку таскали, наперевидалась. И фотографии, любовно подобранные (на смену радостным подсолнухам), рассказывающие о настоящих жителях деревни, и музыка, опять - любовно и грамотно подобранная, подчеркивающая и усиливающая атмосферу, все это - бережно, любовно и уважительно. Почему я повторяю и повторяю о том, что "с любовью", как в навязших в зубах рекламных роликах. А потому, что этот материал необыкновенно легко стебануть, пережать, сделать сверх-ржачным, а следовательно, сверх-востребованным. И всего-то... тут "мазок" пожирней, там красочку сгустить, публика бы валялась под креслами, а не светло и радостно смеялась, чтобы ближе к финалу, в котором свершится круговорот (нет, не зима пока, но осень, грустная осень, с пожухлой, побуревшей листвой, повесившими "головы" подсолнухами), так же светло заболела душой от святой нескладности, нерасчетливости, сказочной душевной широты... Мы - горожане. Мы всегда немножечко сверху вниз. А после спектакля (признаюсь, что Шукшин не мой автор, прозу деревенщиков никогда читать не могла без душевного скрежета, при том, что занималась фолком, люди деревни мне глубоко чужды, я с ними общаться не умею - как на духу говорю)чувствуешь такой нежный свет и теплоту, как если бы столкнулся с чем-то очень и очень настоящим, честным, душевным и глубоким. (Схожее чувство, другое, конечно, но схожее по искренности, было от Счастливой деревни.) Я все никак не могла подобраться к разговору о спектакле. И сейчас не ушла в описания актерских работ, хотя отчетливо помню. Мне хотелось поделиться эмоциональным "послевкусием", благополучно живущим во мне до сих пор, хотя уже прошло... Удивительные актерские работы. Удивительное отношение к материалу. Удивительный спектакль - откровение. Обязательно постараюсь сводить детей. Это надо видеть для получения огромного зрительского удовольствия, а еще - для понимания, что можно ВОТ ТАК играть, ВОТ ТАК работать.
Посмотрела спектакль второй раз, между двумя просмотрами было полтора года и много-много прочитанных страниц Шукшина. Первый раз смотрела, достаточно плохо зная его творчество. За перерыв чуть ли не выучила многие рассказы наизусть и слегка опасалась, как теперь ляжет спектакль - на более чем трепетное отношение к рассказам. Подумалось, что ведь главное тут было - не испортить эти тексты... Ведь можно было давить как на слезы, так и на смех, можно было навертеть сотню хитрых режиссерских завихрений. А можно сделать такой спектакль, потрясающе искренний и очень светлый.
В этот раз сполна насладилась декорациями, сидястоя сверху. Потрясающие фотографии. А панорама Катуни на меня подействовала практически гипнотически) Начала вспоминать свой Алтай, многочасовую поездку по Чуйскому тракту... И это так здорово наложилось на рассказ. Вообще природные описания очень зацепили в этот раз. Комок в горле удивлял своим появлением в самых неожиданных местах)) Приятно удивил рассказ "Жена мужа в Париж провожала", в первый раз прошел мимо, а в этот раз один из самых-самых.
И единственное огорчение: восемь рассказов - это ооочень мало. У меня от десяти рассказов оставалось ощущение, что спектакль короткий (за что мне потом много ласковых высказывали с трудом успевающие на электрички люди, которые по моим рассказам представляли спектакль часа так на полтора)))), а восьмирассказная проходит просто до обидного быстро((
Отправлено: 13.03.11 20:14. Заголовок: Спасибо всей труппе ..
Спасибо всей труппе и ,Александру в том числе, за доставленное огромное удовольствие от спектакля и игры всех без исключения актеров в Берлине 12.03.11. Зал был полон практически одной молодежью, спектакль прошел в полном контакте актеров со зрителем, смехом, затаившимся дыханием. За три года, прошедших с моего первого просмотра, спектакь расцвел новыми яркими красками. Участие в таком проекте-лишнее доказательство таланта хозяина этой страницы. Желаю ему удачи в творчестве,огромного терпения ,проектов, за которых не стыдно.
Отправлено: 05.12.11 17:44. Заголовок: Хотелось бы узнать ..
Хотелось бы узнать как прошли гастроли в Милане? Я нашла коротенькую заметку от одной из зрительниц.
"Театр мне понравился. Инсценировать рассказы Шукшина не просто. Декорациями служили большие фотографии сегодняшних жителей родины Шукшина. И прошло больше 30 лет, а в Сростках живут по-прежнему. Итальянцы живо реагировали. Хотя им наверное не понять, какое абсурдное геройство было купить белые сапоги жене за почти зарплату. Непролазную грязь итальянцы видели только после стихийных бедствий. Миронов - великолепен. И Чулпан - умница. Она так преображалась, что я с далекого ряда не сразу ее признавала. И сердце щемило и жалко всех было. А в финале все на баянах сыграли и это был красиво." http://vincenati.livejournal.com/62161.html
Посмотрела вчера "Рассказы Шукшина" в Театре Наций. Главное ощущение - это чувство СТРАНЫ, которое появляется в течение спектакля... И не проходит. Остается с нами. И как здорово, что вместо декораций - фотографии с Алтая. Люди. Пейзажи. Детали. Все - настоящее. Сложно быть неискренним, когда на тебя смотрят эти фото. Но они - искренние. Они - это все те, кто рассказал нам эти смешные, грустные, настоящие истории. Чулпан Хаматова, Евгений Миронов,Юлия Свежакова, Юлия Пересильд, Наталья Ноздрина, Александр Гришин, Дмитрий Журавлев, Павел Акимкин, Александр Новин, спасибо!...
С 17 по 19 января на сцене Teatro Municipal de Las Condes спектакль "Рассказы Шукшина" будет показан в рамках Международного фестиваля "De Teatro Santiago a Mil".
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 3
Права: смайлы да, картинки да, шрифты нет, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
Вот так всегда......ну Позже так позже 
А я думала, хоть Вы нам поведаете...
Особенно улыбнуло сочетание даты и прошедшего времени глагола...
Спасибо за впечатления! 
Как же хочется посмотреть на это буйство жизни!!! Мне почему-то кажется, что на этом спектакле, жизнь бьет ключом!!! 
Пыталась собраться с мыслями и что-нибудь связное написать, но не вышло)) Правда очень-очень все понравилось, прямо даже слов нет) 
Если будут какие-то изменения в афише, сразу же сообщу.
У меня от десяти рассказов оставалось ощущение, что спектакль короткий (за что мне потом много ласковых высказывали с трудом успевающие на электрички люди, которые по моим рассказам представляли спектакль часа так на полтора)))), а восьмирассказная проходит просто до обидного быстро(( 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума